多么寂静，蝉声渗入岩石

岚山天龙寺

金阁寺

日本，尤其京都／关西一带的许多寺庙，唐式建筑风格在今日仍完美呈现。我喜欢，因为它们的简洁线条、黑白色调。颜色沉稳不喧闹，建筑物宏伟而大气，让人发现原来无需雕栏玉砌也能震撼人心。奈何时间有限，匆忙的参观和旅游，片刻的浮光掠影。其中印象最深，却是日本庭院设计内所包含的池塘和倒影。

来到京都，恰逢“京都花灯路”——也算是个灯节，京都几家寺庙、公园，都在夜晚点上灯后开放，让人看看它们的另外一面。第一站的夜间寺庙，选择清水寺。观赏过灯火产生的朦胧浪漫，来到出口处。发现许多游人围绕一水池，我们也凑个热闹。一走近，便感到深深的震撼。

小水池的水面如丝绸般平滑，水池造景和美丽的倒影相互辉映，灯光，树木，石头，佛像等等，不知道是有心还是无意的设计，让水池里的倒影将周遭的景物如实投影，就好像一张静谧无声的明信片。让游人啧啧称奇的，是倒影的无瑕可击，周围人们的走动或者吹来的风，仿佛也不会让水面产生任何涟漪。乍看之下，倒影里的世界，仿佛活了起来。站在这小池边，我马上相信了“倒影就是另外一个世界的存在”这种说法。

岚山的天龙寺，其庭院乃是由梦窗国师（1351年卒）设计的，被誉为日本一流的精品，至今这座庭院仍是创建该寺当时的样子。从这个庭院，可以看到日本传统文化中对“境界”的追求。附近的山，成了借景，庭院中一个大池塘，周围看似随意，实则饶有心思地种满各种不同种类的花木和植物，庭院深深，让人在心旷神怡之际，仍能感受到“禅”的力量。这个池塘一样有静谧的倒影，并且因为身处禅寺而产生一种神秘的召唤，让人产生要跟它融为一体的欲望。

金阁寺、银阁寺、二条城……在这么多的庭院造景中，无不发现，日本许多庭院设计给我的感觉就是“静”和“禅”字。日本是个爱禅的国度。仿佛任何事情都能放大到跟禅有关。在他们的传统文化之中，禅，无所不在。这也使得日本传统文化相当讲究精神上的情趣、清幽、雅致，并在过去的千百年来，将之发挥得极致。现在我了解了难怪松尾芭蕉会写出“古池や蛙もびてむ水の音”（译：蛙跃古池内，静潴传清响），还有“多么寂静，蝉声渗入岩石”这样的俳句。确实唯有在那种环境下，才能产生如此余音袅袅的句子。

多么寂静，蝉声渗入岩石

超越文字所能表达的失望。

超越文字所能表达的失望。

裘园惊喜 文字：菲尔/摄影：楚原

来到英国裘园（Kew Garden）这个世界著名的英国皇家植物园，首件要事，是在这读书时期做梦也想不到自己会亲临的，距离大马一万三千公里的地方，寻找那棵小学历史课本读过的橡胶树。

以为裘园仅是普通的植物园，原来错怪了做事认真的英国人。这里栽种来自世界各地形形色色的植物，是植物学家极度推崇的园子。我们经过寻寻觅觅，在棕榈屋终于看到了那棵在读本中的大马橡胶树的母亲树。当年英国人从巴西取得七万颗橡胶树种籽，撒在裘园，却因气候关系，只有少数几棵茁长成大树，过后英国人将剩余数粒种籽，移植到当年被殖民的大马半岛，结果橡胶树曾经一度成为大马的经济命脉。

眼前的树和普通橡胶树一模一样，但却深具历史意义，看过以后，心满意足，决定到植物园里的中国花园席地野餐。 

说笑间，沿途走着，突然眼前一亮，这一片遍布红花的草原，凉风吹送间，红花随之摇曳，映入眼帘之际，马上让我想起法国印象派画家莫奈的《野罂粟花田》。这样一大片不知名的红花草地，让我在这丝毫没有暑意的夏日里，走入了莫奈的图画、走入了朦朦胧胧的意境中。

莫奈的作品一向是我心头所爱。他的代表作《印象·日出》，描绘透过薄雾观看阿佛尔港口的日出。注重光与色效果的莫奈，采用多种色彩描绘朦胧晨雾中依稀可见的光线；并非如传统的写实派画家准确地绘出小船的形体。在1874年4月这幅画作于巴黎第一次展出，获得很大的回响。一位记者讽刺性地报导说：这是“印象主义”。－－这就是“印象主义”的由来。

他的《野罂粟花田》由私人捐赠于巴黎奥赛美术馆，附属条件为不可离开奥赛。到巴黎旅行时，我曾见过这幅画的原作。乍看之下，画作里有两对妇人与小童走在红花绿叶之中。其实，画家要表达的是瞬间移动的一对妇人与小童。强调光线的处理的莫奈，善于在作品中捕捉稍纵即逝的景象。

橡胶树实现了我小时候的愿望，又在不经意中获得《野罂粟花田》的惊喜，坐在花园中午餐时，夏日凉风轻轻吹送，一种美好的感觉在心中浮游，快乐其实不难得。

裘园惊喜 文字：菲尔/摄影：楚原